在旋轉之中，讓想法成形：黑羊工作室 Atelier Y 的木器創作

木頭與生活｜木都日常十品牌專訪

一只木器在車床上旋轉，先出現的是量體，接著才是曲線、口緣與轉折。對黑羊工作室 Atelier Y 的創作者來說，製作的吸引力就在這裡：原本只存在腦中的形狀，能隨著雙手的操作，逐漸變成眼前的東西。

黑羊目前以創作與教學為核心。理解這間工作室，可以先把目光放在一件作品如何發展，而不急著問它是不是適合量產的商品。每一次嘗試，都可能開出下一個還不熟悉的方向。

從建築的想像，走到車床前

創作者曾在羅德島設計學院接受建築訓練。她喜歡學校裡自由發想、探索概念的過程，進入建築事務所後，卻發現實際工作的節奏與自己想投入的事情有所距離。木工最初是工作之外的興趣，讓她重新找到親手製作的樂趣。

當時預算和空間都有限，她在網路上看到老師介紹木工車床，發現相對小的工作範圍，也能完成許多形體。從家中的地下室開始練習，後來擔任助教、接觸教學，再與朋友共用空間，一步步走到自己的工作室。

訪談中，她把 2024 年 11 月在嘉義建立獨立工作室，視為一個新的階段。這條路並沒有在一開始就畫好全貌；喜歡做、願意學，以及實際遇到的空間條件，逐漸把她帶到現在的位置。

學習車床時，常接觸到西方器皿的形式。但某些酒杯造形與她的日常經驗有些距離，讓她開始尋找更有感覺的題目。翻看青銅器相關書籍，成了另一種觀看形體的方法。

「爵」系列便從這裡發展。她看見器形的比例、支撐與口緣，再思考如何透過木材和車床重新處理。古代器物提供了線索，作品仍須回到當下的製作：哪裡能車削，哪裡要切割，哪些部分需要另外組合？

從這個角度看，建築訓練一直留在她的工作裡。量體怎麼站立，視線如何沿著一段曲面移動，整體和局部之間如何取得比例，都可以在一件近身觀看的木器上繼續推敲。

車床不代表只能做完全對稱的容器。偏心車削、鑽孔、切割、開槽與鑲嵌，都可能參與同一件作品。有些形狀先透過旋轉取得基礎，再由後續工序讓它離開單純的圓。

她談到鑲嵌時，提起小零件的數量與配合的耐心。看起來輕巧的一道木色交界，實際上要處理尺寸、位置與接合。每一小塊放進去的結果，都會影響整體的節奏。

這些步驟沒有被當作固定招式。技術增加之後，她能想像的作品也會改變；遇到一個想做的形式，又會回頭尋找能完成它的方法。造形與工序因此一起往前走。

持續參與課程與交流，是黑羊創作的一部分。她在訪談裡提到，到法國學習帶來的啟發，不只是一件作品最後長什麼樣子，更包括材料、方法與想法如何連成完整的過程。

回到工作室，練習仍然不能省略。看過示範，與自己能穩定完成，中間還需要磨刀、嘗試與調整。當她也站在教學的位置，便更需要理解每個操作為什麼如此安排，才能把經驗說清楚。

一只碗可以是完成的作品，也可以是練習的題目。曲面有沒有連續，收刀留下什麼表面，改變一個步驟會發生什麼事，這些細小的觀察讓學習持續發生，也回到她的教學裡。

材料本身也會帶來不同的答案。紋理、木色和可取用的部位不一樣，同樣的形式便不會得到完全一致的結果。她喜歡這種差異，也不急著讓每一件作品變得相同。

在嘉義與人相識、交換材料的經驗，讓木作多了一層地方連結。訪談提到，有熟悉木材加工的朋友分享材料與邊料；原本只是製作所需的木頭，也連著提供它的人，以及彼此交流的經驗。

因此，理解黑羊的作品，可以慢一點看：口緣往哪裡收，木色在哪裡相接，原本厚實的量體如何變得輕巧。器物把這些選擇留在眼前，而工作室的日常，就是繼續提問、動手，再把理解分享出去。

本篇為「木頭與生活」系列，依木都日常策展訪談整理。COWEWE 目前尚未販售本系列品牌商品；未來若有引進，將另行公告。

常見問題 FAQ

黑羊如何把建築背景帶入木器創作？

創作者把對形體、比例與空間的思考帶入車床，並結合偏心車削、切割及鑲嵌等方法；作品發展與教學、持續學習相互影響。

目前能在 COWEWE 購買文中作品嗎？

目前 COWEWE 尚未販售本系列品牌商品；未來若有引進，將另行公告。

資料來源 SOURCES

感謝嘉義市政府文化局舉辦「木都日常」展覽，讓這次訪談與文章得以促成。也謝謝文化局、木平台與優木良品持續為木文化付出的努力，讓更多人有機會認識創作者、理解工藝，並看見木與日常生活的連結。